Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши»


lit.na5bal.ru > Документы > Методическая разработка
АМОУ ДОД ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ № 8, г. ИЖЕВСК

Методическая разработка по предмету «Живопись»

Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в ДШИ»

7 класс ДШИ (14-15 лет).

Составил: Шевкунова Елена Андреевна, преподаватель художественного отделения.

Ижевск 2013 г.

Пояснительная записка.

Курс живописи - один из основополагающих в системе художественного образования детей. Живопись – вид изобразительного искусства. Изобразительность – основа образа в живописи. Среди всех видов изобразительного искусства живопись пользуется наибольшей популярностью. Если произведения скульптуры представляют собой объемные тела, а графики – большей частью черно-белые рисунки на листах бумаги, то живопись воплощает образы действительности в их красочном богатстве и блеске с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность. Живописи доступно воспроизведение на плоскости объема предметов, их материальность, глубины изображаемого пространства, окружающей предметы световоздушной среды, впечатляющих эффектов освещения. Живопись различается техниками исполнения, это масляная живопись, фреска, темпера, клеевая живопись, акрил, энкаустика, живопись керамическими красками. Отдельные произведения, выполненные в технике акварели, гуаши, пастели, могут относиться, как к живописи, так и к графике.

Главное выразительное средство живописи – цвет. Живопись оттенками одного цвета, например гризайль, употребляется редко. Обычно художник стремиться воплотить идею во всем красочном богатстве. Цвет придает произведениям живописи особую, по сравнению с другими видами изобразительного искусства, жизненность, делает изображение полнокровным и убедительным. Одним из важнейших средств эмоциональной выразительности художественного образа в живописи является колорит. Колорит – система соотношений цветовых тонов и их оттенков, образующих определенное единство. По характеру цветовых сочетаний он может быть спокойным или напряженным, теплым или холодным, светлым или темным. Колорит зависит от степени насыщенности и силы цвета. Он может быть ярким, приглушенным, сдержанным, блеклым и т.д.

В живописи широко используются рефлексы – влияние света и цвета какого-либо предмета, возникающее в тех случаях, когда на этот предмет падает отсвет от соседних предметов. Принимая и осмысляя все эти знания о живописи, учащийся становится художественно грамотным человеком. В художественных школах и на художественных отделениях школ искусств, главную роль на уроках «живописи» играет натюрморт. Натюрморт – это известный и любимый жанр изобразительного искусства. Вершины живописного мастерства достигались многими художниками именно в натюрморте. Истинный художник вместе с конкретными живописными задачами стремится в образной форме передать сущностные стороны жизни, передать дух эпохи, важные исторические события. Два, три предмета сведенные вместе, могут рассказать о жизни целой страны (Петров-Водкин «Селедка»), или о традициях и быте народа (натюрморты Стожарова). Можно сказать, что всякий натюрморт содержит в себе сообщение, которое художник желает передать зрителям.

Искусство натюрморта имеет свою историю и традиции. В данной работе мы не будем углубляться в историческое прошлое жанра натюрморта, так как наша задача рассмотреть иную форму натюрморта - творческий натюрморт. В последней трети XIX века получила признание методическая система преподавания таких выдающихся педагогов, как П. Чистяков, В. Поленов, И. Репин. У них натюрморт вводится как важное учебное задание в подготовку будущих художников. С того времени натюрморт входит в программы обучения всех художественных учебных заведений, придерживающихся реалистического направления в искусстве. Старшеклассникам приобретенный багаж знаний позволяет решать проблемы передачи перспективы, пространства, правильно рисовать и писать предметы различной формы. И вот на этом этапе часто возникает «привыкание» учащихся к натуре. Учащийся от задания к заданию повышает свое мастерство в технике рисунка и живописи, и теряет способность к творческому мышлению. У учащегося складывается определенный стереотип в изображении натурной постановки. Чтобы этого не было, учебные и творческие задачи должны следовать рядом.

Если учащимся поставить натюрморт, из необычных для них предметов , на другом подиуме, с непривычными драпировками, и поставить творческие задачи, такая постановка вызовет у них страх и удивление: «А как это рисовать?». Композиционные находки, оригинальные решения, все то, что составляет понятие «творческий подход», им неведом. Конечно, хороший подбор предметов и интересные разнообразные постановки, это важный, но не главный момент. Самое главное, это вариативность заданий, различность учебных задач и установок.

И здесь на этом этапе мы можем дать задание на творческое мышление и неожиданный подход к натуре, а именно к натюрморту. При помощи акварели, полиграфической продукции и гуаши написать натюрморт при этом использовать принцип симультанности. При подготовке учащихся к заданию, можно показать им репродукции с картин Оскара Рабина. Они дадут толчок к самовыражению и пониманию цели данной постановки.

Тема задания:

«Творческий натюрморт» (смешанная техника),

Количество часов по теме – 12 часов (по 3 урока 4 дня),

Продолжительность занятий – 3 академических часа.

Цели задания:

Развитие творческого мышления и самовыражения в процессе написания натюрморта.

Задачи задания:

-Закрепление умений и навыков в изображении натюрморта.

-Развитие воображения и творческого подхода к художественной деятельности.

-Освоить средства художественной выразительности рисунка и живописи, иметь представление об особенностях художественных материалов.

-Развитие зрительной памяти, мышления, наблюдательности, творческих и художественных способностей.

Оборудование.

Для преподавателя. Наглядные пособия. Постановка из предметов быта, софит. Интерактивная доска.

Для учащихся. Бумага ватман формат А-2, акварельные и гуашевые краски, полиграфическая продукция (газета), клей, графитный карандаш, альбом, ластик, зажимы.

План занятия.

  • Организационный момент – 5 минут.

  • Теоретическая часть (актулизация знаний, работа над новым материалом) – 15 минут.

  • Практическая часть, самостоятельная работа – 11 часов 10 минут.

  • Подведение итогов – 15 минут.

Ход урока.

Этапы занятия

Деятельность преподавателя


Деятельность учащихся

Примечание


1.Организационный

момент


Проверка рабочих мест

Подготовка к уроку




2.Актулизация знаний


Вступительная беседа







3.Работа над новым материалом

Показывает творческие работы художников, в том числе О. Рабина.


Смотрят, слушают, обобщают знания, задают вопросы.




4.Практическая часть


Фронтальная работа.

Выполнение задания.




5.Подведение итогов.


Анализ этюдов. Обсуждение успехов и неудач в работах.


Активно подводят итог занятий, анализируют свои работы.







  • Организационная часть.

Подготовка к занятию. Обустройство своего рабочего места.

  • Теоретическая часть.

В начале занятий познакомить учащихся с работами Оскара Рабина художника XX века, который находился у истока нон-конформизма, именно он считается организатором «Лианозовской группы» и «Бульдозерной выставки», которые стали вехой в развитии современного искусства советского времени. Работы Оскара Рабина, впитали конкретные черты житейской среды художника. Мастер использует принципы деформации предметов, нарушения масштабных соотношений, искажения перспективы, что придает социально- критическое звучание изображаемым предметам и их комбинациям, создает впечатление абсурдности и антигуманности среды, в которой существует современный человек. Обратить внимание как художник использовал полиграфическую продукцию в своих работах. Рассказать про принцип симультанности (лат.) в одно и то же время. Учащиеся должны будут применить этот принцип в своей работе, то есть посмотреть на предметы как бы с двух сторон, сверху и с боку и выразить этот вид на своих работах.

Разобрать по тону и цвету вместе с учащимися постановку. Рассказать по этапам выполнения данной постановки. Но сначала выполнить эскиз компоновки, формат А-4.

  • Практическая часть. Самостоятельная работа.

На формате А-4 выполнить поиски композиции данной постановки в карандаше, используя знания по равновесию масс в натюрморте, использовать принцип симультанности. После того как эскиз будет готов и преподаватель одобрит его можно приступить к работе на формате А-2.

Далее предлагается поэтапное ведение работы.

1 этап. Намочить бумагу и по сырой бумаге акварельными красками написать драпировку, которая находится на заднем фоне, а так же горизонтальную плоскость стола .



2 этап. После просыхания бумаги, наклеить газету, при выборе данной продукции избегать цветных или темных вставок, иначе изображение натюрморта будет спорить с фоном.



3 этап. Используя готовый эскиз выполнить рисунок натюрморта сразу кистью и краской, цвет краски брать близкий к основному тону постановки (коричневый или охристый в данный момент).



4 этап. После выполнения рисунка приступаем к работе в цвете. Начать писать натюрморт можно с теней собственных и падающих. Падающие тени пишутся прозрачно, для того чтобы сквозь них была видна газета. Затем приступаем к написанию полутеней и светлых мест на предметах, всё время анализируем и сравниваем.



5 этап. Живопись следует вести «живо», прибегая к оптическому смешиванию цветов, а не к механическому. Следя, чтобы работа оставалась «свежей» и насыщенной по цвету. Следует учитывать, что гуашь при высыхании высветляется на тон или два.



6 этап. В завершение работы над постановкой, положить блики и можно применить обводку темным цветом. Если плоскость стола возле газеты светлая по тону следует её утемнить. Обобщить работу и заверщить.

Работать над этой постановкой очень нравится ученикам, они с увлечением пишут натюрморт.



В конце занятия провести небольшую выставку, подвести итог работы учащихся над данной постановкой. Проанализировать вместе с учениками готовые этюды. Обсудить успехи и неудачи.

Работы учащихся 7 класса ДШИ (возраст 13-14 лет).



Заключение.

В заключении хочется отметить, что живопись - это увлекательный и интересный мир, в котором господствует цвет. В наше время живопись приобретает новые формы подачи живописной работы. Художники стараются использовать разнообразные материалы, не только холсты и картон для основы, но и другие современные материалы. И в этой ситуации педагог должен познакомить своих учеников с разнообразием живописного мира. Вот таким "разнообразием" и может стать " творческий натюрморт", о котором я рассказала выше. Данная работа над натюрмортом заставляет учеников взглянуть на обычную постановку с другой стороны и выполнить её не стандартно. Дети работают над натюрмортом с увлечением, им нравится не обычный подход к знакомой теме, и даже те, учащиеся у которых "хромала" эта дисциплина (живопись), и которые с не желанием приходили на урок "рисовать горшки", с интересом и увлечением писали и искали живописные приемы, и самое главное они смогли написать его на отлично. Считаю, что стоит чаще знакомить наших учеников с разными техниками и творческими подходами к натюрморту, такому знакомому и такому таинственному виду живописи.

Список литературы.

Аркадий Недель «Оскар Рабин. Нарисованная жизнь» - М. Новое литературное обозрение 2012

Оскар Рабин. Три жизни – The Retrospective Exhibition. Almanac. 2008

Оскар Рабин. Альбом. Альманах. 2007

Энциклопедия юного художника. М., Просвещение, 1982 г.

Яшухин "Живопись", М., Просвещение, 1984 г.

Поделиться в соцсетях



Похожие:

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconМетодическая разработка по учебной дисциплине «живопись» ( для 5...
Только опираясь на прочные теоретические положения профессиональной грамоты, начинающий художник может успешно усвоить практические...

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconОбразования детей «Сосново Борская дши»
Теоретические аспекты обучения основам цветоведения на уроках живописи и композиции в детской школе искусств

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconДекоративная переработка натюрморта в контрастно-цветовых отношениях
Методическая разработка к уроку по предмету живопись с основами цветоведения. Тема урока: Декоративная переработка натюрморта в контрасно-цветовых...

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconМетодическая разработка Тема: «Развитие эмпатии учащихся младших...
Тема: «Развитие эмпатии учащихся младших классов дши через предмет «Слушание музыки»

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconУрока: «героическая тема в русской музыке, литературе, живописи»
Элементы содержания: произведения русской музыки, литературы, живописи, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного...

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconМетодическая разработка Открытого практического занятия по предмету:...
Тема: «Парентеральное введение лекарственных средств в организм. Техника выполнения в/к, п/к, в/м инъекций»

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconМетодическая разработка внеклассного мероприятия Тема : «Моя профессия технолог»
Методическая разработка предназначена для преподавателей среднего профессионального образования, и может использоваться при подготовке...

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconМетодическая разработка урока
Классическим примером такого рода служит обучающая Интернет-игра «Биржа». Применение данных технологий на уроках позволяет существенно...

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» icon«Техники и приёмы акварельной живописи»
Автор: Дерендяева Татьяна Валерьевна, преподаватель художественно-графического отделения мбоу дод дши г. Нытва

Методическая разработка по предмету «Живопись» Тема: «Работа над творческим натюрмортом на уроках живописи в дши» iconМетодическая разработка открытого урока на тему: «Приемы работы над...
Тема урока: Приемы работы над музыкальным произведением на этапе разучивания в фортепианном классе


Литература




При копировании материала укажите ссылку © 2000-2017
контакты
lit.na5bal.ru
..На главную